Має побачити кожен: 8 фільмів, які назавжди змінили історію кіно

Сьогодні,   17:00    245

Шедеври змушують нас подивитись на світ іншими очима. Фокус розповідає про 8 знакових стрічок, серед яких «Громадянин Кейн», «Психо» та «Солодке життя», які з різних причин назавжди змінили історію світового кінематографа.

Щорічно 28 грудня у світі відзначають Міжнародний день кіно. Дату обрали не випадково, адже саме цього дня у 1895 році відбувся перший публічний комерційний кінопоказ братів Люм’єрів — у кафе на бульварі Капуцинок (Париж, Франція). Винахідники показали глядачам 10 коротких фільмів, зокрема «Вихід робітників з фабрики Люм’єр» та комедію «Политий поливальник». І так народився кінематограф!

У такий знаковий день Фокус згадує про 8 етапних стрічок, які змінили історію світового кіно.

«Правила гри» (1939)

  • Режисер: Жан Ренуар

Один з найскладніших фільмів в історії кінематографа, який часто називають шедевром. Перед глядачем постає моральна порожнеча суспільства напередодні Другої світової війни. У заміському будинку аристократа із Франції плетуться інтриги, — це призводять до страшної помилки.

Ренуар показує, що трагедія народжується не зі зла, а від байдужості та безвідповідальності. Режисер комбінує жанри, поєднуючи комедію, драму, фарс та трагедію. Зрештою, у Франції цей фільм заборонили, бо глядачі впізнали на екрані своє відображення.

Останні новини:  Українські дрони уразили низку військових обʼєктів росіян у Криму (відео)

«Громадянин Кейн» (1941)

  • Режисер: Орсон Велс

Режисерський дебют Орсона Веллса, що став революцією у плані форми, операторської роботи та наративу.

Кореспондент відомої газети після смерті медіамагната намагається розгадати значення його останніх слів — «Трояндовий бутон». Журналіст поступово відкриває для себе людину, яка мала в житті усе, окрім справжнього щастя.




Історія розказана через спогади різних епізодичних героїв, що створює ефект багатовимірності портрета людини. Режисер використовує нестандартні ракурси та низькі кути зйомки, а також новаторські засоби монтажу.

«Громадянин Кейн» змінив саме уявлення про можливості кінематографа як мистецтва. Довів, що кіно може бути одночасно складним, інтелектуальним та візуально витонченим.

«Психо» (1960)

  • Режисер: Альфред Гічкок

Меріон Крейн краде гроші на роботі й тікає від відповідальності. Вночі жінка зупиняється в мотелі «Бейтс», після чого розгортається серія моторошних подій, що допомагають розкрити таємниці керівника закладу та його зламаної психіки.

«Психо» (1960) став революційним у жанрі хорору. Гічкок впровадив нову кіномову з неочікуваними сюжетними поворотами, порушивши класичну логіку оповіді, чим надихнув десятки майбутніх режисерів.

«Солодке життя» (1960)

  • Режисер: Федеріко Фелліні
Останні новини:  Посипали автошляхи вночі і вранці: на волинські дороги виїхала спецтехніка (відео)

Марчелло, журналіст з Риму, висвітлює світ зірок та світських подій. Серед гламурного та поверхневого світу розкоші він шукає сенс життя і поступово усвідомлює духовну кризу тодішнього (та й сучасного) суспільства.

Федеріко Фелліні зняв експериментальну стрічку з епізодичною структурою, упізнаваною авторською кіномовою та вільним монтажем. Його візуальні образи, як-от сцена у фонтані Треві, вважаються культовими в історії кіно.

«2001: Космічна одіссея» (1968)

  • Режисер: Стенлі Кубрик

Це новий рівень наукової фантастики! Фільм показує еволюцію людства від первісних людей до підкорювачів космосу. Головний герой намагається розгадати загадку, пов’язану з чорними монолітами – символом науково-технічного прогресу. На шляху до Юпітера він стикається з власною залежністю від штучного інтелекту — HAL 9000. Страшно? От власне.

Хто дивився резонансний фільм «Ти — космос» Павла Острікова, зрозуміє, звідки український митець черпав свої ідеї та чим надихався.

«Хрещений батько» (1972)

  • Режисер: Френсіс Форд Коппола

Майкл Корлеоне після замаху на свого батька намагається уникнути сімейного «кримінального бізнесу», але врешті-решт змушений взяти шевство над родиною. Він стає спадкоємцем кримінального «престолу», переживаючи моральні компроміси.

«Хрещений батько» докорінно змінив голлівудське кіно: синтезував кримінальну драму з сімейною історією, встановивши новий стандарт акторської гри, символізму та епічної оповіді.

Останні новини:  Новий сезон «Бріджертонів» отримав перший трейлер (відео)

«Життя прекрасне» (1997)

  • Режисер: Роберто Беніньї

Історія веселого і життєрадісного Ґвідо. Під час Другої світової війни чоловік потрапляє до концтабору. Щоб захистити свого сина від жахів війни, він створює для нього інший світ, у якому найстрашніше місце перетворюється на поле для гри.

Беніньї показує, як гумор і любов можуть протистояти жахам війни. Фільм змушує одночасно сміятися і плакати, створюючи глибокий гуманістичний ефект. «Життя прекрасне» — символ італійського кінематографа! Картина отримала три «Оскари», зокрема як «Найкращий фільм іноземною мовою».

«Мільйонер з нетрів» (2008)

  • Режисер: Денні Бойл

Хлопчина з бідних районів Мумбаї, якого звуть Джамал, бере участь у телевізійному шоу «Хто хоче стати мільйонером?». Кожне питання інтелектуальної вікторини відкриває для глядача певний епізод з життя головного героя, пояснюючи, звідки він дізнався правду. Перед нами на екрані — його важке дитинство, любов, болючі втрати та боротьба за виживання.

«Мільйонер з нетрів» через особисту історію Джамала підіймає проблему індійських нетрів. Денні Бойл використовує динамічний монтаж та цікаву візуальну стилістику. Фільм став етапним для нового британського кіно й здобув численні нагороди, у тому числі вісім «Оскарів».